Quand Benedikt Taschen a demandé à la plus importante photographe en activité aujourd'hui, Annie Leibovitz, de rassembler son travail dans un livre format SUMO, le défi l'a intriguée. Le projet a muri pendant plusieurs années, pour aboutir, en 2014, à la publication d'un mastodonte de 26 kilos. Cette incroyable monographie est désormais disponible dans une édition format XXL plus abordable. Leibovitz a puisé dans plus de 40 années de travail, en commençant par ses missions de photo-journaliste pour le magazine Rolling Stone dans les années 1970 et jusqu'aux portraits conceptuels réalisés pour Vanity Fair et Vogue. Elle a sélectionné des images emblématiques - comme celle de John Lennon et Yoko Ono enlacés dans une dernière étreinte - mais aussi des portraits qui n'ont été vus que rarement, voire jamais. Le SUMO Annie Leibovitz couvrait de larges pans de l'histoire politique et culturelle, avec des photos de la reine Elizabeth II, de Richard Nixon, Laurie Anderson et Lady Gaga. « Ce que j'avais envisagé au départ comme un processus simple, consistant à trouver quels clichés rendraient le mieux en grand format est devenu autre chose, raconte Leibovitz. Le livre est très personnel, mais la narration s'articule autour de la culture populaire. Il n'est pas construit dans l'ordre chronologique et n'est pas non plus une rétrospective. Il m'évoque plus des montagnes russes.» Les fans d'Annie Leibovitz et de ses nombreux modèles célèbres peuvent aujourd'hui partager cette virée au coeur de l'histoire récente, grâce à notre édition illimitée.
Au coeur du paysage magnifique du cap d'Antibes se niche un trésor inestimable, l'Hôtel du Cap-Eden-Roc. Véritable légende de la Côte d'Azur, ce palace existe depuis maintenant cent cinquante années, au cours desquelles il n'aura cessé d'être une source d'inspiration pour ses visiteurs. Aristocrates de haut rang, peintres, réalisateurs, acteurs, poètes et photographes, beaucoup de grands noms y ont séjourné et ont voulu y retourner, régulièrement. Tout au long de son histoire, l'hôtel a accueilli des personnalités qui ont marqué l'histoire de l'art et du cinéma à l'instar de Francis Scott et Zelda Fitzgerald, Pablo Picasso, Marc Chagall, Marlene Dietrich et Rita Hayworth. Cet hôtel mythique est à la fois un endroit d'exception, lieu de rencontres hors du commun, et un second foyer idéal où la douceur de vivre se cultive jusqu'à la perfection.
A MOST ANTICIPATED BOOK OF 2025 IN THE INDEPENDENT, GQ, NEW STATESMAN, FINANCIAL TIMES AND BBC CULTURE
When the Going Was Good is Graydon Carter's lively recounting of how he made his mark as one of society's most talented editors and shapers of culture. Carter arrived in New York from Canada with little more than a suitcase, a failed literary magazine in his past and a keen sense of ambition. He landed a job at Time, went on to work at Life, co-founded Spy magazine and edited The New York Observer before catching the eye of Condé Nast chairman Si Newhouse, who tapped him to run Vanity Fair.
With his inimitable voice and raconteur's quip, Carter brings readers inside the drawing rooms of the great and not-always-good of America, Britain and Europe. He assembled one of the best-ever stables of writers and photographers under one roof, and here he re-creates in real time the steps he took to ensure that Vanity Fair during his 25-year run cemented its place as the epicentre of art, culture, business and politics. Charming, candid and brimming with humour, When the Going Was Good perfectly captures the last golden age of print magazines from the inside out.
A celebration of New York City's most treasured public art, now available in a smaller format for a lower price.
Whether it's cocktails at the Carlyle, taking in a show at Lincoln Center, traveling via subway, or flying out of LaGuardia's venerable Marine Air Terminal, uptown to downtown to the outer boroughs, the art created for the walls of New York City's bars, hotels, offices, government buildings, and schools have themselves created the identities of the rooms they live in.
Murals of New York City was the first book to curate more than thirty of the most important, influential, and impressive murals found within all five boroughs. Full-color images of works such as Paul Helleu's Mural of the Stars on Grand Central Terminal's ceiling, Robert Crowl's Dancers at the Bar at Lincoln Center, Edward Laning's New York Public Library McGraw Rotunda, José Maria Sert and Frank Brangwyn's Rockefeller Center murals, and work by artists such as Marc Chagall, Keith Haring, Roy Lichtenstein, Maxfield Parrish, and more are accompanied by informative and historical commentary.
Perfect for art and architecture lovers, Murals of New York City serves as the perfect resource for New Yorkers and souvenir for the millions of tourists who visit the city every year.
Offers the history of "Vanity Fair" by presenting how the magazine displayed American culture in the many decades of its operation, including the Jazz Age, the Depression, the Reagan Years, and the Information Age.
The definitive book of its kind, Vanity Fair's Hollywood is an incomparable collection of classic photographs, essays and caricatures depicting a century of Hollywood power, glamour, myth and mystery - directly from the pages of Vanity Fair, from 1914 to today. The brightest stars in Hollywood's firmament have been assembled in one volume: Garbo and Swanson, Gable and Grant, Tracy and Hepburn, Fairbanks and Pickford, Taylor and Burton - along with today's cinematic giants: Cruise and Kidman, Nicholson and Streep, De Niro and DiCaprio, Hanks and Roberts, and scores more. Vanity Fair's photographers - among them Cecil Beaton, Annie Leibovitz, Helmut Newton, Herb Ritts, Edward Steichen and Bruce Weber - have helped to define modern portraiture. Likewise, Vanity Fair's stable of Hollywood writers in this volume includes luminaries of the past (P.G. Wodehouse, Dorothy Parker and D.H. Lawrence) and of the present (Christopher Hitchens, Dominick Dunne, Amy Fine). Here, then, is a century's worth of stars and moguls, parties and scandals, power and glamour, through the unrivalled lens and the inimitable prose of Vanity Fair.
How the Bush administration has curtailed our freedoms, mortgaged our economy, ravaged our environment and damaged our standing in the world - this is an impassioned lament by the editor of Vanity Fair.
L'édition collector est disponible dans quatre jaquettes différentes:
Whoopi Goldberg, Berkeley, Californie, 1984.
Keith Haring, New York, 1986.
David Byrne, Los Angeles, 1986.
Patti Smith, La Nouvelle-Orléans, Louisiane, 1978.
Livre est accompagné d'un lutrin conçu par Marc Newson.
Tirage total limité à 10.000 exemplaires numérotés et signés par Annie Leibovitz disponibles .
Le recueil de Leibovitz s'ouvre sur l'image en noir et blanc de l'hélicoptère de Richard Nixon décollant de la Maison Blanche après sa démission en 1974, suivie du portrait officiel de la Reine Élisabeth II dans un salon du Palais de Buckingham en 2007. Au fil des pages, les portraits d'acteurs, danseurs, comédiens, musiciens, artistes, écrivains, journalistes, athlètes et hommes d'affaires dessinent l'album de famille de notre temps où performance et pouvoir résonnent en écho comme les thèmes récurrents. Un livre complémentaire contient un essai écrit par Annie Leibovitz, Graydon Carter, Paul Roth et Hans Ulrich Obrist, ainsi que des notes explicatives sur chacune des 250 photos.
L'édition collector est disponible dans quatre jaquettes différentes:
Whoopi Goldberg, Berkeley, Californie, 1984.
Keith Haring, New York, 1986.
David Byrne, Los Angeles, 1986.
Patti Smith, La Nouvelle-Orléans, Louisiane, 1978.
Livre est accompagné d'un lutrin conçu par Marc Newson.
Tirage total limité à 10.000 exemplaires numérotés et signés par Annie Leibovitz disponibles .
Le recueil de Leibovitz s'ouvre sur l'image en noir et blanc de l'hélicoptère de Richard Nixon décollant de la Maison Blanche après sa démission en 1974, suivie du portrait officiel de la Reine Élisabeth II dans un salon du Palais de Buckingham en 2007. Au fil des pages, les portraits d'acteurs, danseurs, comédiens, musiciens, artistes, écrivains, journalistes, athlètes et hommes d'affaires dessinent l'album de famille de notre temps où performance et pouvoir résonnent en écho comme les thèmes récurrents. Un livre complémentaire contient un essai écrit par Annie Leibovitz, Graydon Carter, Paul Roth et Hans Ulrich Obrist, ainsi que des notes explicatives sur chacune des 250 photos.
L'édition collector est disponible dans quatre jaquettes différentes:
Whoopi Goldberg, Berkeley, Californie, 1984.
Keith Haring, New York, 1986.
David Byrne, Los Angeles, 1986.
Patti Smith, La Nouvelle-Orléans, Louisiane, 1978.
Livre est accompagné d'un lutrin conçu par Marc Newson.
Tirage total limité à 10.000 exemplaires numérotés et signés par Annie Leibovitz disponibles .
Le recueil de Leibovitz s'ouvre sur l'image en noir et blanc de l'hélicoptère de Richard Nixon décollant de la Maison Blanche après sa démission en 1974, suivie du portrait officiel de la Reine Élisabeth II dans un salon du Palais de Buckingham en 2007. Au fil des pages, les portraits d'acteurs, danseurs, comédiens, musiciens, artistes, écrivains, journalistes, athlètes et hommes d'affaires dessinent l'album de famille de notre temps où performance et pouvoir résonnent en écho comme les thèmes récurrents. Un livre complémentaire contient un essai écrit par Annie Leibovitz, Graydon Carter, Paul Roth et Hans Ulrich Obrist, ainsi que des notes explicatives sur chacune des 250 photos.
L'édition collector est disponible dans quatre jaquettes différentes:
Whoopi Goldberg, Berkeley, Californie, 1984.
Keith Haring, New York, 1986.
David Byrne, Los Angeles, 1986.
Patti Smith, La Nouvelle-Orléans, Louisiane, 1978.
Livre est accompagné d'un lutrin conçu par Marc Newson.
Tirage total limité à 10.000 exemplaires numérotés et signés par Annie Leibovitz disponibles .
Le recueil de Leibovitz s'ouvre sur l'image en noir et blanc de l'hélicoptère de Richard Nixon décollant de la Maison Blanche après sa démission en 1974, suivie du portrait officiel de la Reine Élisabeth II dans un salon du Palais de Buckingham en 2007. Au fil des pages, les portraits d'acteurs, danseurs, comédiens, musiciens, artistes, écrivains, journalistes, athlètes et hommes d'affaires dessinent l'album de famille de notre temps où performance et pouvoir résonnent en écho comme les thèmes récurrents. Un livre complémentaire contient un essai écrit par Annie Leibovitz, Graydon Carter, Paul Roth et Hans Ulrich Obrist, ainsi que des notes explicatives sur chacune des 250 photos.
A lavishly illustrated banquet of style, elegance, and taste, this is a who's who of the most glamorous men and women around the world, the ultimate treasury of fashion inspiration.
This sumptuous volume--the ultimate sourcebook for fashion mavens, Instagram followers, and celebrity worshippers--presents the complete history of the much-lauded and highly visible International Best-Dressed List (IBDL) launched by Eleanor Lambert, "Godmother of Fashion," in 1940. The List has become a barometer of style and the highest honor a sartorial savant can receive, and today it's an ongoing record of the world's most glamorous women and men from society, royalty, Hollywood, celebrity, fashion, art, culture, sports, and media. These gorgeous "swans" of elegance, influence, and grace are gathered here in the most comprehensive survey ever published.
This rich story is told by insider and IBDL Hall-of-Famer Amy Fine Collins through her encyclopedic knowledge, exclusive insights, and countless entertaining anecdotes about the behind-the-scenes goings-on--Lambert was offered kickbacks and bribes of up to $50,000 by list aspirants--that shed light on the selection process, the vibrant personalities (not to mention egos) of the chosen, and the zeitgeist of the times.
For sixty years, Lambert was queen of the International Best-Dressed List. In 2002, she formally ceded the reins to Graydon Carter, Amy Fine Collins, Reinaldo Herrera, and Aimée Bell.
Quand Benedikt Taschen a demandé à la plus importante photographe en activité aujourd'hui, Annie Leibovitz, de rassembler son travail dans un livre format SUMO, le défi l'a intriguée. Le projet a muri pendant plusieurs années, pour aboutir, en 2014, à la publication d'un mastodonte de 26 kilos.
Cette incroyable monographie est désormais disponible dans une édition format XXL plus abordable.
Leibovitz a puisé dans plus de 40 années de travail, en commençant par ses missions de photo-journaliste pour le magazine Rolling Stone dans les années 1970 et jusqu'aux portraits conceptuels réalisés pour Vanity Fair et Vogue. Elle a sélectionné des images emblématiques - comme celle de John Lennon et Yoko Ono enlacés dans une dernière étreinte - mais aussi des portraits qui n'ont été vus que rarement, voire jamais.
Le SUMO Annie Leibovitz couvrait de larges pans de l'histoire politique et culturelle, avec des photos de la reine Elizabeth II, de Richard Nixon, Laurie Anderson et Lady Gaga. « Ce que j'avais envisagé au départ comme un processus simple, consistant à trouver quels clichés rendraient le mieux en grand format est devenu autre chose, raconte Leibovitz. Le livre est très personnel, mais la narration s'articule autour de la culture populaire. Il n'est pas construit dans l'ordre chronologique et n'est pas non plus une rétrospective. Il m'évoque plus des montagnes russes.»
Les fans d'Annie Leibovitz et de ses nombreux modèles célèbres peuvent aujourd'hui partager cette virée au coeur de l'histoire récente, grâce à notre édition illimitée.
Dominating the magnificent landscape of the Cap d'Antibes stands an invaluable treasure-the Hotel du Cap-Eden-Roc. A true legend of the French Riviera, this palace has existed for one hundred and fifty years, during which time it has never ceased to be an inspiration for its visitors. Aristocrats, painters, movie directors, actors, poets, and photographers have stayed there and wished to return time and again. Luminaries from the worlds of art and cinema have graced its doors from the beginning of its illustrious history, including F. Scott and Zelda Fitzgerald, Pablo Picasso, Marc Chagall, Marlene Dietrich, and Rita Hayworth. This legendary hotel is both an exceptional place, where remarkable meetings of like-minded individuals take place, and an ideal second home where the dolce vita is elevated to perfection.
